Núria Fernández. Septiembre / octubre 2002

Núria Fernández

Flix , 1956 . España

Una artista con una obra de gran contenido poético desde sus inicios.
Núria Fernández experimenta con diversos materiales, con soportes inusuales, con múltiples conceptos y significados en asociaciones lúcidas y sorprendentes.
Sin conformarse con sus descubrimientos, investiga y explora nuevos territorios, disolviendo las fronteras entre distintas disciplinas artísticas y mostrando los valores de un arte libre y comunicativo.
Con un lenguaje directo y sin formulismos establece una visión personal llena de contenidos y sugerencias.
fernandez_01
fernandez_02
fernandez_03
fernandez_04
fernandez_08

Miren González. Setiembre / Octubre 2002

Miren González Goikoetxea

Tolosa (Gipuzkoa) , 1973 . España

 

Su pintura fiel al óleo sobre lienzo, es el resultado abstracto, producto de la observación de la realidad.
Los diferentes temas con los que trabaja el artista, en forma de proyectos (series), dan lugar a resultados visuales muy dispars.Una beca del Gobierno Vasco y posteriormente otra de la Diputación, le dio la oportunidad de viajar y descubrir países como Tailandia, Argentina, Brasil o India.
Recientemente ha visitado el territorio ocupado del Sahara Occidental y ha estado trabajando dos años en un proyecto, donde se refleja el conflicto y la injusticia que sufre el pueblo Saharaui.
La búsqueda de elementos para incluir en su pintura, ha dado lugar a diferentes proyectos pictóricos que muestran la cultura y diversidad de los países visitados.

 

mirengges_01

mirengges_02

 

mirengges_03

mirengges_04

mirengges_05

mirengges_06

mirengges_08

mirengges_09

mirengges_10

 

mirengges_12

mirengges_13

 

mirengges_16

mirengges_18

Salvador Ruíz. Septiembre / octubre ’01

Salvador Ruiz Lucena

Granada , 1971 . España

 

Las primeras exposiciones de Salvador Ruiz datan de 1998. Trabaja entre España y Francia. En sus obras habla del espacio, concepto que consigue con la mínima expresión, las pinturas son de tendencia minimalista, tanto si hablamos de la composición como del aspecto cromático. Los tonos preferidos son los contrapuestos, luz y oscuridad, donde uno define el espacio del otro. A la hora de concebir la obra, parte tal vez de un ritual de la memoria, sus obras están cargadas de una energía enigmática que evoca silencio, su abstracción lírica sugiere un proceso reflexivo y de la presencia del recuerdo.

 

ruiz_01  ruiz_09 ruiz_08  ruiz_07 ruiz_06   ruiz_05 ruiz_04  ruiz_03 ruiz_02   ruiz_10 ruiz_11  ruiz_12 ruiz_16  ruiz_15 ruiz_14  ruiz_13

Lídia Pérez. Septiembre / octubre ’00

Lidia Perez

Reus , 1971 . España

 

Estudió en la Escuela de Artes y Oficios de Tarragona la especialidad de pintura mural 1989-1997 y grabado en la Universidad de Barcelona 1992-1996.
Hace sus primeras exposiciones individuales en el 1991.
Lídia Pérez trabaja habitualmente con todo tipo de objetos cotidianos distorsionados y trabajados, que acaban convertidos en una obra diferente mediante la fotografía.
La situación social de la mujer ha sido una de les preocupaciones presentes en el trabajo de la artista y nos aporta una mirada entre la ternura y la ironia hacia el universo cotidiano de las mujeres de los años 60 y 70. Nos presenta toda una constelación de imágenes Kitsch, que nos permite recrear un mundo lleno de recordatorios de comunión, plásticos estampados o iconos televisivos demodés.

perez_01

perez_02

perez_03

perez_04

Toni Cort · Reus Urban Art

Toni Cort, Carrer Donotea

Toni Cort és un artista multidisciplinari que treballa principalment amb fotografia urbana, la problemàtica de la ciutat es transportada aquí amb una tècnica i un tarannà totalment diferent a la seva obra habitual. Amb un joc sarcàstic ens parla de la manca de respecte amb la que ens topem de vegades en la societat actual.

Ramce · Reus Urban Art

Ramce, plaça Argenters

Ramce és un artista cubà reconegut per la seva pintura realista i simbolista a través de la qual tracta de transmetre la força de la natura i el paisatge a l’espectador.

Ramce comença la seva carrera artística a mitjans dels anys 80, des de llavors la seva obra ha estat exposada arreu del món i es troba actualment en una gran quantitat d’institucions, a més també ha obtingut gairebé una trentena de premis per la seva pintura.

Marc Quintana · Reus Urban Art

Marc Quintana, carrer casals

Marc Quintana és un artista visual amb una prometedora carrera artística. A través de la fusió entre pintura i fotografia, les obres de Quintana estan dotades d’una forta càrrega social.

Una constant en el seu treball és la utilització de formes difuminades, ràpides i lliures trencades amb figures rectangulars, precises i de colors saturats, creant així un interessant joc visual, en el que l’espectador troba un punt per a recolzar-se enmig d’un mar de confusió.

Conrad Tomas · Reus Urban Art

Conrad Tomas, Carrer d'Aleus

 

El jove artista Conrad Tomas ens presenta una obra que destaca per la seva simplicitat de formes i la seva integració amb l’entorn, de manera que transmet un missatge lúdic cap a l’espectador, a través del que podríem anomenar com una il·lusió visual.

Marie-France Veyrat · Reus Urban Art

Intervenció de Mari France Veyrat a la plaça de la Farinera

Marie-France Veyrat és una artista multidisciplinària nascuda a Lió el 1951. En els últims anys s’ha introduït en el món de l’escultura, amb una material mal·leable i dúctil com el polièster expandit que combina amb altres materials com marbre, bronze, ciment o escaiola. Un exemple en van ser els seus arbres de la veritat o “Arbre de la Nostàlgia”, una instal·lació sonora creada amb ferro i discs de vinil.

L’obra tòtem atemporal és un viatge a través del temps, entre el passat, el present i el futur. Temps avantpassat per la seva forma de tòtem que en les mitologies de algunes cultures es pren com a símbol o emblema col·lectiu de la tribu o de l’individu.

Beatrice Bizot · Reus Urban Art

Beatrice Bizot, Carrer Pujol

L’arista francesa, nascuda a Itàlia, Béatrice Bizot, ens endinsa en un univers escultòric carregat de poesia i misteri, a través d’un llenguatge en el qual els objectes substitueixen a les paraules; posa l’ésser humà en perspectiva amb el seu entorn, materialitzant la empremta que ens imposa a la vegada que construint-nos.

Bizot a més d’haver exposat en diversos països, ha rebut premis com el Merit Award for Sculpture, el Blasy Electric Award for Sculpture o el Best in Show for Sculpture als Estats Units. Al 2011 també va obtenir l’accèssit d’escultura al 19è Premi Telax de la Galeria Antoni Pinyol.