Italia, arquitectura

Digitalización sobre cartón pluma

67 x 100 cm.  2011

Atenas  ”Partenón”

Digitalización sobre cartón pluma

67 x 100 cm.  2011

New York

Digitalización sobre cartón pluma

67 x 100 cm.  2011

Ámsterdam

Digitalización sobre cartón pluma

67 x 100 cm.  2011

Señalización autopista

Digitalización sobre cartón pluma

67 x 100 cm.  2011

Italia, galerías comerciales

Digitalización sobre cartón pluma

100 x 138 cm.  2011

La Pineda “Mariscal”

Digitalización sobre cartón pluma

100 x 138 cm.  2011

Tranvía

Digitalización sobre cartón pluma

138 x 100 cm.  2011

Sobrevia Montseny

Digitalización sobre cartón pluma

138 x 100 cm.  2011

Salou playa

Digitalización sobre cartón pluma

138 x 100 cm.  2011

Llençol de sendra

aguada sobre tela, 50×120 cm.

2011

A l’hora que el sol es pon

aguada sobre tela, 50×120 cm.

2011

Un aigua com un aire

aguada sobre tela, 50×120 cm.

2011

No puc apagar aquest foc

aguada sobre tela, 100×100 cm.

2011

Jo et faré companyia

aguada sobre tela, 100×100 cm.

2011

Quatre vegades vermella

aguada sobre tela, 100×100 cm.

2011

Ara et tenim present

aguada sobre tela, 100×100 cm.

2011

Aire aturat

aguada sobre tela, 100×100 cm.

2011

Enric Llevat versiona Aureli Ruiz

AURELI RUIZ – Love indifference

57 X 57 cm. Cojín recubierto de aislante térmico con dibujo hecho con rotulador permanente, 2007.

El diálogo con la obra de Aureli considero que ha sido una imagen intuitiva, una de esas imágenes que hablando con alguien te pasan por la cabeza volando por el inconsciente o el consciente, no lo sabría decir bien. Me imaginé que Aureli, en su estudio, obsesionado por sus dibujos, disertaciones filosóficas, antropológicas y conceptuales se convertía todo él en un dibujo, siendo todo él una obra en sí mismo, y así ha ocurrido.

Todo ocurrió muy deprisa, como ya he dicho antes (…) En realidad, sólo estaba lleno de curiosidad (…) Me asaltó el calor que ya había olvidado, una oscuridad húmeda y silencio. “
“Yo no creo en una Providencia o un Destino, como técnico, estoy acostumbrado a calcular según fórmulas de probabilidad. Por qué Providencia? No lo puedo negar: fue algo más que una casualidad que todo sucediera como sucedió, fue toda una cadena de casualidades. Pero, ¿por qué decir Providencia? “

ENRIC LLEVAT - Homo faber suae quisque fortunae? [1]

(Cada hombre es el artífice de su destino?) Medidas variables / Lápiz sobre tela sobre mesa, 2012.

[1] Aforismo de la obra “Sententiæ” d’Appius Claudius Caecus “el Cec” (340– 273 aC)

Gisela Pau versiona Carles Amill

Carles Amill -  S.T.

110 X 76 cm. Estampación sobre papel

La obra de Carlos Amill nos muestra una huella de un individuo sin rostro, sin alma y sin memoria. Un cuerpo incomunicado con el exterior y recogido en sí mismo, sin ningún elemento de contextualización. Sólo la huella de un ser en postura fetal recordando sus orígenes.
Este aislamiento que Amill representa con el rastro de una persona, yo lo presento con una pecera, símbolo de reclusión y de difícil salida para aquellos que lo habitan.
En esta pecera conviven dos peces: mudos, ajenos, irracionales, fríos y nadadores solitarios que no establecen ningún tipo de comunicación entre ellos, ni verbal ni física. Su casa, transparente y frágil, nos permite verlos y, si queremos, acceder, mientras que para ellos este muro cristalino es una barrera insuperable para poder contactar con el mundo exterior.
Su entorno más inmediato es un grupo de semejantes: inanimados, atractivos, proporcionados, individuales y bellos, que por su condición no establecen vínculos entre ellos y, en consecuencia, tampoco con sus compañeros encarcelados.
Se presenta una situación, constante en la sociedad actual, donde las relaciones interpersonales se hacen cada vez más difíciles en entornos más inverosímiles.

Gisela Pau – Món animal – Món actual

Video, 2012.

Núria Rión versiona Rufino Mesa

Rufino Mesa – Espacio vacío para la danza de Rumï.

Granito de la ex-URSS. 190 x 115 x 112 cm. La Comella, 2007

Me ha interesado poner las manos, establecer contacto, interesarme, aprender y quizás, incluso, dialogar.
Paseando y buscando la memoria del territorio me he encontrado con la magia de las piedras. Unos seres con mucha fuerza y una energía cálida que nos hablan de todo lo que nos ha precedido.
Como dice Rufino Mesa, “Una piedra también habla de nosotros y puede ser humanizada, ella puede representarse plenamente. Presentimos que transpira suavemente el aliento de la eternidad, condición que habita en nosotros como una pregunta incontestable. “Comella Escultura Natura Rufino Mesa. Un proyecto de vida. Del catálogo de la exposición realizada en el Museo de Arte Moderno de la Diputación de Tarragona el año 2008.
Más allá de la aparente fuerza del material, de la presencia incontestable del monolito, en su superficie se acumulan los restos, las marcas del tiempo. El contacto con el aire, el agua, el hombre, se hacen patentes. Voy a extraer la piel.

Núria Rion – Piedra

Latex  fibra de vidrio y restos de roca 300 x 230 x 30 cm. 1012

impresión digital de 130 x 60 cm. (Fotografía de Sílvia Iturria y Núria Rion). 2012

ANNA VALLS  “Dicotomias”

CONTRASTE

Mixta sobre madera, 60×150 cm.

2011

ELEMENTOS CONTRARIOS

Mixta sobre madera,  56×67 cm.

2011

NATURALEZA DENTRO DE LA OSCURIDAD

Mixta sobre madera, 150×60 cm.

2011

SERIE DICOTOMIAS – 1

Mixta sobre tela, 100×160 cm.

2011

SERIE DICOTOMIAS – 3

Mixta sobre tela, 81×130 cm.

2011

BÉATRICE BIZOT “Hormigón desarmado”

INSTALACIÓN-1

Cemento y acero. 59x21x24cm.

2011

INSTALACIÓN-2 ” Table de larmes”

Cemento, 61x23x25 cm.

2011

INSTALACIÓN-3 “Lagrimas blancas”

Cemento, 65x23x26 cm.

2011

INSTALACIÓN-4

Cemento y acero, 58x23x24 cm.

2011

ARMURE ZÉRO

Bronce y cemento, 70x26x21 cm.

2011

Bitter 1

Fotografía sobre madera y objetos

125 x 125 x 3.5 cm.

2008

Bitter 2

Fotografía sobre madera y piezas de aluminio

125 x 125 x 3.5 cm.

2008

Bitter 3

Fotografía sobre madera y botellas forradas con jerséis

125 x 125 x 3.5 cm.

2008

Bitter 4

Fotografía sobre madera y objetos de madera

125 x 125 x 3.5 cm.

2008

Bitter 5

Fotografía sobre madera y piezas de aluminio y madera

125 x 125 x 3.5 cm.

2008

Le Mesureur

Madera y bronce

47x37x27 cm.

Le mesureus

Madera y bronce

40x34x25 cm.

Le mesureur

Madera, bronce y cristal

40x94x25 cm.

Grades

Mixta sobre tela

96×232 cm. (grupo) 46×74 cm. (unidad)

2009

Sin escenario

Collage

73×160 cm. (grupo) 73×53 cm. (unidad)

Coupage y S.T.

Collage

43×130 cm. (grupo) 43×62 (unidad)

2010

S.T.

Collage

41×60 cm. (grupo) 41×27 cm. (unidad)

2010

Estampa giglèe

60×160 cm. (tríptico)

Haciendo el oso

92×121 cm. mixta sobre tela, 2011

Space dreams

74×147 cm. mixta sobre tela, 2011

A todos les preocupa su peinado

93×150 cm. mixta sobre papel

Plastic bird

150×150 cm. mixta sobre papel

Not for sale

159×164 cm. mixta sobre tela, 2011

Localizados

25×25 cm. mixta sobre papel, 2011

Fever

25×25 cm. mixta sobre papel, 2011

Everybody

25×25 cm. mixta sobre papel, 2011

Espíritu libre

25×25 cm. mixta sobre papel, 2011

Atajo al paraiso

25×25 cm. mixta sobre papel, 2011

Àlvar Calvet

Única línea, 2002.

Técnica mixta sobre madera y fluorescentes.

18 piezas de 100 x 25 x 25cm.

Bajo el hilo de Ariadna, 2003.

Óleo sobre madera lacada, fluorescentes rojos, y libro con encuestas a 10 profesionales del sexo.

200 x 200cm.

Shanghai, 2011.

Fotografías enmarcadas y mixta sobre madera.

10 piezas de 18 x 18 x 18cm. Disposición y medida de instalación • instalación variables.

Nacimiento de Enitharmon, 2010.

Fotografía enmarcada y mixta sobre madera.

80 x 160cm.

Lídia Pérez

Tu ser mi reina

Objeto intervenido

alto 120, ancho 200, hondo 100 cm.

Alba 111

Mixta sobre papel, 35×50 cm. 2010

“Alba 333”

Mixta sobre papel, 35×50 cm. 2010

Dark 01

Mixta sobre tela, 146×114 cm. 2011

“Heaven”

Mixta sobre tela, 150×150 cm. 2011

Nit 212

Mixta sobre tela, 146 x114 cm. 2010

Contel·lacións

Mixta sobre papel, 60×70 cm. 2011

“s (h) e wishes 01”

Mixta sobre tela , 195×162 cm. 2011

“s (h) e wishes 02”

Mixta sobre tela, 82×100 cm. 2011

“s (h) e wishes 03”

Mixta sobre tela,  150×150 cm. 2011

1er premio

Àurea Bellera

“s (h) e wishes 01”

mixta sobre tela , 195×162 cm. 2011

Accésit

Beatriz Bizort

“Armadura de ciment”

cemento y hierro, 50x52x30 cm. 2011

Accésit

Anna Valls

“Natura en negre”

mixta sobre madera,  60×150 cm. (díptic) 2010

Maria Balibrea Melero

“Sin aire”

óleo sobre tela, 100×81 cm. 2008

Marta Ballvé Moreno

“El pes de la memòria”

mixta sobre madera, 89×116 cm. 2011

Román Domènech

“Amén”

mixta sobre tela, 195×195 cm. 2010

Kobe de Peuter

“Ducks”

acrílico sobre tela, 100×100 cm. 2011

Gustavo Fernández (Puentesfierro)

Immigració III

pigmentos minerales sobre arpillera, 180×130 cm. 2010

Núria Guinovart

“Cèrcol”

cemento y alquitrán, 156×100 cm. 2011

Lola Martínez Macías

“Esencia líquida ( de lo que somos)”

mixta sobre tela, 162×130 cm. 2011

Pamela Martínez Rod

“Família”

fotografía digital, 50×70 cm. 2011

Eduardo Pérez Salguero

“Beware”

mixta sobre papel, medidas variables, 2010

Sergi Quiñonero

“ST”

objeto intervenido, 28,5×45,5×12,5 cm. 2011

“ST”

objeto intervenido, 18,5x12x2 cm. 2010

Traudel Stieve

“Squares”

óleo sobre tela, 50×50 cm. 2010

Juana Torres Fernández

“ST”

acrílic sobre tela, 190×190 cm. 2010

FACTORY HOME, III

Acrílico sobre tela sobre tabla y polietileno

120 x 90 x 5 cm.

URBAN SUMMER HYTTA

Acrílico, madera y polietileno

110 x 60 x 50 cm.

PERSPECTIVA DOMESTICA

Acrílico sobre tela sobre tabla y polietileno

120 x 120 x 5 cm.

RED CROSS

Acrílico sobre tela sobre tabla y polietileno

120 x 120 x 5 cm.

PINK

Acrílio sobre tela sobre tabla y polietileno

120 x 120 x 5 cm.

EL PUNTO DE VISTA DE MAY KASAHARA

Acrílico sobre tela sobre tabla y polietileno

120 x 120 x 5 cm.

ARCHITECTURE OF EMPTINESS

Acrílico sobre tela sobre tabla y polietileno

140 x 50 x 12 cm.

FLOATING STRUCTURE

Madera, esmalte sintético y pintura fluorescente

120 x 120 x 15 cm.

BUTTERFLY ROOM

Madera, acrílico, polietileno y bisagra de cobre

140 x 90 x 5 cm.